无痕修复中“可逆性、修复面小、瓷器感强、过渡自然”的修复原则,强调被修复器物的原状不被二次损坏,经过修复的瓷器在必要的时候还可以完好无损地恢复到修复前的原状。老师修复的古瓷器在强光灯照射下,曾经修复的裂纹、冲线,找不到丝毫痕迹。
每一件残破的陶瓷经过修复之后,无论其研究价值、艺术价值、观赏价值,还是商业流通价值都将得到较大的提高。
古陶瓷从大的意义上来说,是一项非遗技能,受到和主流媒体平台的力推,各类扶植“手艺人”的项目,让古陶瓷修复师有了更大的成长和施展空间;
从古陶瓷修复本身来说,不仅是一份不受年龄限制且越做越精的事业,更是能照见内心,收获内心自由和平静的修行。
展览性修复 又称陈列修复,这种修复的效果介于考古修复和无痕修复之间,理解为在定距离外看不出修复痕迹,而在近处可以分辨,或是在朝向观众的一面看不出修复痕迹,在背面或内部保留修复痕迹。这种修复原则为国内外较多博物馆对部分史料价值较高的艺术品采用.
2011年,古陶瓷无痕修复技艺入选*三批上海市非物质文化遗产名录。
古陶瓷修复技艺是一项综合造型、雕塑、色彩、书法、绘画、化工等的特殊艺术创作。古陶瓷修复必须一件一件精雕细琢,一条看似简单的青花线条,在修复过程中仍然要做到“色分五彩”。整个修复过程包括拆卸、清洗、补缺、打磨、打底、上色、上釉、做旧等多个步骤。